«Светлый праздник» и концерт-лекция об Исааке Левитане

Фото: пресс-служба Иркутской областной филармонии

В афише Иркутской областной филармонии на 16 апреля есть необычный концерт «Исаак Левитан» (12+). Но ведь Левитан — это не композитор, а художник, гениальный русский пейзажист XIX века. Что же услышат гости?

В этот день у жителей и гостей города будет уникальная возможность стать первыми слушателями уникального проекта, созданного историком искусств, экскурсоводом с 20-летним стажем, бакалавром богословия Александром Архангельским совместно с главным дирижером Русского филармонического оркестра Надеждой Терёхиной. В одном мероприятии объединятся необычная лекция о творчестве великого художника, живая музыка и репродукции знаменитых полотен Левитана!

Надежда Терёхина: «Его лекции вызывают желание жить»

Подробнее о проекте «Исаак Левитан» мы попросили рассказать художественного руководителя и главного дирижера Русского филармонического оркестра Иркутской филармонии Надежду Терёхину.

— Александр Архангельский — уникальный искусствовед, — делится Надежда Терёхина. — Много лет он водил экскурсии по Третьяковской галерее, они были очень популярными и интересными. Теперь его лекции об искусстве, в частности о русской живописи XIX века, можно послушать по всей стране. Причем лекции эти особенные — это не просто факты из биографии художников, а глубокие размышления о языке искусства, символах, смысле, который живописцы пытались передать своими картинами, о вдохновении и воодушевлении, о философии, глубокой любви к Родине. Это вызывает желание жить и творить.

Надежда Терёхина, художественный руководитель и главный дирижер филармонического русского оркестра. Фото: пресс-служба Иркутской областной филармонии

— Надежда, как удалось пригласить такого именитого гостя в Иркутск?

— У Александра действительно очень плотный график, однако нам повезло: мы с ним давно дружим, мне посчастливилось бывать на его лекциях. И он посещал наш город, читал лекции студентам творческого профиля. Идея совместного концерта выросла из цикла посвященных русской живописи встреч, проходивших в Государственном Кремлевском дворце. Когда собирается столь большая аудитория, требуется музыкальное сопровождение. Оно шло в виде записей. А мы решили сделать такой уникальный проект в Иркутске, когда лекция с демонстрацией картин будет сопровождаться живой музыкой Русского филармонического оркестра.

— Что будет исполнять оркестр?

— Мы подобрали лучшие произведения русских композиторов: Рахманинова, Чайковского, Будашкина. Будут и классика, и народные мотивы. Например, «Вечерний звон» очень созвучен со знаменитой картиной Левитана «Над вечным покоем». В целом этот концерт — возможность не только узнать что-то новое, но и просто отдохнуть, помедитировать под музыку, созерцая замечательные полотна Левитана, увидеть в них скрытый смысл, глубину и философию.

— Проект будет иметь продолжение?

— Мы очень надеемся, что наше сотрудничество продолжится, тем более что Иркутск — город очень творческий, любящий и ценящий живопись, а Александр Архангельский — замечательный человек, настоящий подвижник искусства, добрый, солнечный. Каждая встреча с ним оставляет только положительные эмоции, так что я очень рекомендую всем слушателям с ним познакомиться.

Александр Архангельский: «Я учу людей читать образы»

Разговор о проекте «Исаак Левитан» мы продолжили с Александром Архангельским. О его лекциях ходят легенды по всей стране. И каждый слушатель, побывав на них, остается в восторге. В чем же секрет такого успеха?

— Область моих интересов и специализация: христианская антропология в искусстве; человек и общество в искусстве XIX — XX веков; символический язык в искусстве; теория диалога и конфликта.

— Александр, совмещение музыки и живописи на ваших лекциях впервые применили в Государственном Кремлевском дворце. Что это были за лекции, о которых уже ходят легенды?

— Данный проект родился из 20-летнего опыта проведения встреч о русской живописи XIX века в российских школах, университетах и организациях. В своей деятельности на протяжении всех лет я пытаюсь помочь обычному современному человеку научиться читать образы, метафоры, подтексты, символический язык искусства, видеть философский, духовный смысл в искусстве, отличать этот взгляд от душевного, часто исключительно эмоционального восприятия. А благодаря этому — помочь нашему современнику осознать ценность и глубину русского искусства, осознать себя наследником этого культурного богатства, возрасти личностно, а также научиться передавать этот опыт следующему поколению, возрождая почти утерянную традицию общения разных поколений и солидарности в нашем обществе.

— Пейзажи Исаака Левитана знают все, а вот видеть в них глубинный смысл, философию способен далеко не каждый. Да и есть ли все это в изображении березок?

— На моей лекции вы поймете, насколько глубок смысл его картин. Левитан — мастер психологического пейзажа, пейзажа настроения. Это его попытка что-то изменить в социуме, в духовном мире. Он хотел с помощью искусства сделать людей лучше, ведь искусство — это то, что возвышает человечество, и в русской живописи это особенно проявлялось.

О нем писали: «Пейзажи Левитана верно передают характер русской природы». Вот и мы попробуем задать себе вопрос: что мы имеем в виду, когда говорим, что Левитан — мастер лирического пейзажа? Что значит фраза художника: «Видеть Бога во всем»? Как понять выражение: «По-левитановски видеть природу и соотносить ее с таинственной и сокровенной стороной жизни человека»?

Ученик Левитана Б. Липкин писал: «Левитан связал нас с истоками русского искусства и указал к ним пути». Как видят наши современники эти истоки и эти пути? Как связаны искусство Исаака Ильича и древнерусские иконы? Мы попробуем увидеть, что левитановская «скорбь о том, что реальность не такова, какой могла бы быть» не есть безнадежность.

— Есть ли у иркутян возможность услышать и другие ваши лекции?

— Если наш проект понравится, я готов рассказать и о других мастерах русской живописи. Например, об Архипе Куинджи, Иване Айвазовском. На своих страницах в соцсетях я выкладываю записи лекций, разборов, причем не только русских художников. Так, недавно вместе с Юрием Норштейном, создателем знаменитого «Ежика в тумане», разобрали скрытые символы и метафоры его шедевра, которому в прошлом году исполнилось 50 лет. Если же вернуться к моей любимой теме — русскому изобразительному искусству, то это бесконечный источник для исследований и духовных поисков. Я всегда рад поделиться своими знаниями со слушателями!

Справка «КП»

Александр Архангельский — историк искусств, бакалавр богословия, экскурсовод.

Окончил Российский государственный гуманитарный университет, Академию переподготовки работников искусства и туризма, Московский городской институт культуры. Имеет 20-летний опыт проведения экскурсий по Третьяковской государственной галерее и другим музеям Москвы. Автор и ведущий встреч о русских художниках в Государственном Кремлевском дворце. Автор нескольких культурно-просветительских, благотворительных проектов.

Светлый праздник в филармонии

В апреле в Иркутске пройдет уже третий Байкальский Пасхальный фестиваль — целая серия культурных мероприятий, проводимая под эгидой Иркутской епархии и Министерства культуры Иркутской области. Одной из центральных точек фестиваля по традиции станет Иркутская областная филармония. Мы попросили заместителя директора филармонии Елизавету Асташину рассказать подробнее, что ждет слушателей.

В Пасхальном фестивале в 2025 году принял участие мужской хор «Оптина пустынь». Фото: пресс-служба Иркутской областной филармонии

— Концерт под названием «Светлый праздник» состоится 18 апреля, — рассказала Елизавета Асташина. — На нем прозвучат «Воскресная увертюра» Н. А. Римского-Корсакова, которая как раз имеет второе название «Светлый праздник», а также кантата «Москва» П. И. Чайковского. Исполнители: народная артистка Республики Бурятия блистательная Ольга Жигмитова (меццо-сопрано) и солист Хабаровского музыкального театра, стажер Московского музыкального театра «Геликон-опера» Даниил Санитар (баритон). Аккомпанировать им будут Театр хоровой музыки Иркутской областной филармонии под руководством Ирины Михед и Губернаторский симфонический оркестр Иркутской областной филармонии под управлением Ильи Дербилова. Кстати, именно Илья Николаевич предложил эту программу, и о ней стоит поговорить особо, ведь оба произведения выбраны неслучайно и очень соответствуют духу праздника.

Церковные песнопения и колокольный звон

Воскресная увертюра Николая Римского-Корсакова посвящена памяти Модеста Мусоргского и Александра Бородина и впервые прозвучала в Петербургском зале Дворянского собрания 3 (15) декабря 1888 года, в третьем из Русских симфонических концертов (под управлением автора). Особенность этого произведения в том, что Римский-Корсаков впервые в истории русской музыки включил в партитуру светского сочинения подлинные темы церковных песнопений из «Обихода» (певческая книга Русской православной церкви. — Ред.). Кроме того, музыковеды отмечают потрясающую интерпретацию колокольного звона в симфонической музыке.

«...Чтобы хотя сколько-нибудь оценить мою увертюру, — писал Римский-Корсаков, — необходимо, чтобы слушатель хоть раз в жизни побывал у Христовой заутрени, да при этом не в домовой церкви, а в соборе, набитом народом всякого звания, при соборном служении нескольких священников...» В этом произведении автор хотел раскрыть народность, «легендарную и языческую сторону» празднования Пасхи в России.

Кстати, как отмечают в Иркутской филармонии, на концерты Байкальского пасхального фестиваля публика действительно часто приходит после утренней церковной службы в одном из иркутских соборов. Так что мысли автора произведения воплощаются и в наше время.

Официальный заказ стал творческой удачей

Кантату «Москва» Петру Ильичу Чайковскому заказали для исполнения в Грановитой палате Кремля по случаю коронации Александра III. И хотя этот заказ уже известный композитор поначалу воспринял без энтузиазма, произведение считается его творческой удачей.

Источником вдохновения послужил замечательный текст Аполлона Майкова, посвященный истории древней столицы. Стихи напоминают по стилистике былинный рассказ. Красота и эпичность произведения так воодушевили Чайковского, что кантата была закончена раньше намеченного срока практически на один месяц!

Фото: пресс-служба Иркутской областной филармонии

«Мне очень помогло то обстоятельство, что слова кантаты, написанные Майковым, очень красивы и поэтичны... вся пьеса глубоко прочувствована и написана оригинально, — вспоминал Чайковский. — В ней есть свежесть и искренность тона, давшая и мне возможность не только отделаться от трудной задачи кое-как, лишь бы было соблюдено приличие, но и вложить в мою музыку долю чувства, согретого чудесными стихами Майкова».

Эксперты отмечают особое звучание, редкость жанра (кантаты писались в основном к особым случаям и редко звучали для широкой публики), отсутствие «официозности» и напевность, созвучную тексту.

Исполнители

В концертном зале филармонии 18 апреля на сцену выйдут замечательные исполнители. Иркутск с нетерпением ждет встречи с блистательной, харизматичной певицей Ольгой Жигмитовой.

Ольга Жигмитова (меццо-сопрано) — народная артистка Республики Бурятия, лауреат Государственной премии Республики Бурятия, лауреат всероссийских и международных конкурсов, награждена дипломом Министерства культуры Российской Федерации в номинации «Лучший педагог-наставник в музыкальном искусстве». Ведущая солистка оперной труппы Бурятского государственного академического театра оперы и балета имени Г. Цыдынжапова. Выступала на сценах Венской филармонии, в Баварской опере, в оперных театрах Чехии, в Большом театре России, Мариинском театре, в Государственном Кремлевском дворце, в концертных залах Московской консерватории, Петербургской филармонии, в Рахманиновском зале, в Московском международном Доме музыки, в колонном зале Дома Союзов, в Московском театре эстрады и «Крокус Сити холле», а также во Франции, Польше, Японии, Узбекистане, Монголии и других странах.

Даниил Санитар (баритон) — солист Хабаровского музыкального театра и стажер Московского музыкального театра «Геликон-опера». С 2023 года — студент Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс народного артиста РСФСР профессора А. С. Ворошило). Работал в Николаевском академическом театре драмы и музыкальной комедии, выступал на сцене Львовского театра оперы. В Херсонском академическом музыкально-драматическом театре исполнил несколько ролей в репертуарных постановках театра.

Концерт «Светлый праздник» состоится 18 апреля в 18.30 в Концертном зале филармонии.

Билеты на сайте: Филармония38.рф и в кассе, тел. (3952) 24-11-00.

Реклама. Государственное автономное учреждение культуры Иркутская областная филармония. ИНН 3811018678. erid: 2W5zFH6WVQ5